Das Orchestre Philharmonique de Radio France (bekannt als Philhar) ist ein 1937 in Paris gegründetes Orchester, das als eines von zwei^[1] Rundfunkorchestern des Hörfunksenders Radio France firmiert. Es hat sich insbesondere auf französische zeitgenössische Musik spezialisiert. 2007 wurde das Orchester nationaler UNICEF-Botschafter. Heimspielstätte ist das Auditorium de Radio France auf dem Gelände des Maison de la Radio.

Das Orchestre Philharmonique de Radio France wurde im Laufe seiner Geschichte mehrmals umbenannt:^[2]

• Orchestre Radio-Symphonique (1937–1955) bzw. Orchestre Symphonique de Radio-Paris (während deutscher Besatzung)
• Orchestre Radio-Symphonique de Paris (1955–1959)
• Orchestre Philharmonique de la R.T.F. (1960–1964)
• Orchestre Philharmonique de l'ORTF (1964–1975)
• Nouvel Orchestre Philharmonique de Radio-France (1976–1989)
• Orchestre Philharmonique de Radio France (seit 1989)

Das Orchester wurde 1937 und damit drei Jahre nach dem Orchestre National de France als Orchestre Radio-Symphonique durch Radiodiffusion Française in Paris gegründet. Das Dirigat wurde Rhené-Baton anvertraut.^[3] Die Radiosinfonie war kleiner besetzt, außerdem spielten einige Musiker parallel auch in anderen Klangkörpern wie in Colonne, Lamoureux und Pasdelou. Im Gegensatz zum französischen Nationalorchester trat es weniger öffentlich in Erscheinung und verzeichnete anfangs keine Auslandskonzerte. Allerdings sendete es häufiger als das Orchestre National de France.^[4] Wegen des Kriegsausbruches 1939 zog der Sender ins nordwestfranzösische Rennes, wo er seine Tätigkeit fortsetzte. Nachdem Rhené-Baton im September 1940 verstorben war, übernahm Eugène Bigot fortan die Leitung des desorganisierten Ensembles.^[3] Aufgrund der zeitgenössischen französischen Schwerpunktsetzung, bot der Klangkörper deutschen Exilanten in den 1930er und 1940er Jahren keine Möglichkeit zur Aufführung.^[5] Mit der Befreiung von Paris 1944 wurde Henry Barraud Musikdirektor beim Rundfunk und reformierte das Orchester.^[3]

Von 1947 bis 1965 stand Eugène Bigot dem Orchester offiziell als Chefdirigent vor. Am 15. März 1948 dirigierte Nadia Boulanger die „première audition“ von Palesters Violinkonzert. Die Studiosendungen wurden u. a. von Tony Aubin, Jean Giardino, Pierre-Michel Le Conte und Henri Tomasi geleit.^[4] 1954 spielte das Orchester seine Saison im Théâtre des Champs-Élysées. Als Gastdirigenten traten u. a. André Cluytens, Pierre Dervaux, Roger Désormière, Jascha Horenstein, Désiré-Émile Inghelbrecht, Josef Krips, Rafael Kubelík, René Leibowitz, Charles Münch, Paul Paray, Manuel Rosenthal, Wolfgang Sawallisch und Hermann Scherchen sowie die Komponisten Aaron Copland, André Jolivet, Henri Tomasi und Heitor Villa-Lobos in Erscheinung.^[3] Kurz vor Bigots Amtszeitende wurde das Orchester zweimal umbenannt: 1960 in Anlehnung an die Radiodiffusion-Télévision Française (RTF) in Orchestre Philharmonique de la R.T.F. und 1964 im Zuge der Etablierung des Office de Radiodiffusion Télévision Française (ORTF) in Orchestre Philharmonique de l'ORTF. Von 1965 bis 1970 war Charles Bruck Chefdirigent.

Im Jahr 1976 ging das Orchester mit anderen Ensembles des Hörfunksenders Radio France, der 1975 gegründet wurde, im Nouvel Orchestre Philharmonique de Radio-France auf, das in verschiedene Gruppen mit unterschiedlichen Schwerpunkten wie Sinfonien, konzertante Aufführungen, Kammermusik und geistliche Musik sowie Neue Musik unterteilt werden kann. Gilbert Amy wurde Musikdirektor, Emmanuel Krivine war zunächst erster Gastdirigent und dann Stellvertreter des Chefdirigenten (1981–1983). Mitte der 1980er Jahre wurde der deutsche Dirigent Marek Janowski zu seinem Nachfolger bestimmt; ab 1988 fungierte er als Musikdirektor. Er pflegte das deutsch-österreichische Repertoire u. a. brachte er 1984 Wagners Rheingold nach 27 Jahren Abstinenz in Paris, namentlich dem Théâtre du Châtelet und dem Théâtre des Champs-Élysées, zur Wiederaufführung. Außerdem wurden dem Orchester zahlreiche neue Kompositionen zuteil. Als Pianist diente dem Orchester in dieser Zeit Jean-François Heisser (1976–1985).^[6] Seit 1989 trägt das Orchester seinen heutigen Namen Orchestre Philharmonique de Radio France.^[3]

Sein Nachfolger wurde der Südkoreaner Chung Myung-whun (2000–2015). In dieser Zeit dirigierte auch Pierre Boulez das Orchester zum ersten Mal. Außerdem nahm es mehrere CDs für die Deutsche Grammophon auf. 2004/05 dirigierte Chung einen Mahler-Zyklus am Théâtre des Champs-Élysées. Gustavo Dudamel und Waleri Gergijew standen 2005 erstmals am Pult des Orchesters. 2006 wurde die Spielstätte Salle Pleyel wiedereröffnet. Ferner ging das Orchester mit France Télévisions eine Kooperation beim von Jean-François Zygel präsentierten Programm Les clefs de l'orchestre ein. 2007 wurden das Orchester und sein Dirigent zum nationalen UNICEF-Botschafter ernannt. 2008 feierte das Orchester den 100. Geburtstag von Olivier Messiaen. Mit Arte Live Web erfolgte zur monatlichen Übertragung eine Vereinbarung. 2010 gastierte das Orchester in Nord- und Südamerika, China, Taiwan und Russland. Im Rahmen des Festival Présences 2011 dirigierte Esa-Pekka Salonen wiederholt den Klangkörper. Überdies gab es Gastkonzerte in Deutschland und dem Vereinigten Königreich (BBC Proms). 2012 wurde ein außergewöhnliches Konzert mit dem nordkoreanischen Unhasu Orchestra veranstaltet. Außerdem dirigierte Dudamel alle Brahms-Sinfonien. 2013 trat das Orchester eine Konzertreise nach China, Südkorea und Japan an. Ein Jahr darauf dirigierte Dudamel Berlioz’ Requiem in der Kathedrale Notre-Dame de Paris und Salonen Schönbergs Gurre-Lieder im Salle Pleyel. Im Moskauer Konservatorium trat Chung auf. 2015 gastierte das Orchester in mehreren deutschsprachigen Städten u. a. im Wiener Musikverein und der Berliner Philharmonie.^[3]

2015/16 trat der finnische Dirigent Mikko Franck sein Amt an. Unter seiner Leitung gastierte das Orchester mit Puccinis Madama Butterfly beim Festival Chorégies d'Orange 2016. In der Saison 2016/17 tourte das Orchester durch Europa, Südkorea und China. Unter Franck begann eine Erweiterung der Diskographie.^[3]

Das Orchester ist Partner der französischen Vermögensgesellschaft Amundi und der Fondation musique et radio.^[3]

Seit 1976 werden die Dirigenten des Orchesters Musikdirektoren (directeur musical) genannt:^[7]

• Eugène Bigot (1947–1965; Chefdirigent)
• Charles Bruck (1965–1970; Chefdirigent)
• Gilbert Amy (1976–1981)
• Hubert Soudant (1981–1983)
• Yves Prin (1982/83; Chefdirigent)
• Marek Janowski (1983/88–2000; zunächst Chefdirigent)
• Myung-Whun Chung (2000–2015; später Ehrendirigent^[8])
• Mikko Franck (seit 2015)

Das Orchester verfügt über ein ausgefeiltes musikpädagogisches Konzept: In den 2000er Jahren entwickelte es ein eigenes Programm für Jugendliche. 2015 begann das Orchester seine Zusammenarbeit mit der Agentur für das französische Auslandsschulwesen AEFE. Es wurde Tutor des Orchestre des lycées français du monde. Außerdem besteht eine Kooperation mit dem Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris.^[9]

Am 9. September 2007 gab Jacques Hintzy, Präsident des Kinderhilfswerks der Vereinten Nationen (UNICEF) Frankreich, bekannt, dass das Orchester und dessen Musikdirektor Chung zu UNICEF-Botschaftern ernannt wurden; 2008 wurde Chung UNICEF-Sonderbotschafter. Mehrere Musiker begleiteten den Chefdirigenten Ende desselben Jahres zu einer ersten Mission nach Benin. 2018 wurde Chungs Nachfolger Franck UNICEF-Botschafter.^[10]

Wiederholt gab das Orchestre Philharmonique de Radio France Konzerte mit und für Kinder u. a. den Petits concerts entre amis.^[11]

Das Orchestre Philharmonique de Radio France verantwortete zahlreiche Uraufführungen, insbesondere von Werken französischer Komponisten:^[12]

Ab 1947 diente dem Orchester der Salle Érard im 2. Pariser Arrondissement als Residenz. Mitte der 1950er Jahre wurde das Théâtre des Champs-Élysées im 8. Pariser Arrondissement Spielstätte. Nach der mehrjährigen Renovierung bezog es 2006 der Salle Pleyel neu.^[3] Seit der Wiedereröffnung 2014 ist das im 16. Pariser Arrondissement gelegene Auditorium de Radio France (Maison de la Radio) Heimspielstätte des Orchesters.^[14] Außerdem ist es eines der französischen Partnerensembles der 2015 eröffneten Philharmonie de Paris im 19. Pariser Arrondissement.^[15]

• 1994: Victoires de la Musique (Orchestre de musique classique)
• 1996: Grand Prix du Disque für Roussels Sinfonien
• 2001: Coup de Cœur Musique Contemporaine – Herbst 2001 – für Dufourts Lucifer d'après Pollock und La Maison du sourd
• 2002: Coup de Cœur Musique Contemporaine – Herbst 2002 – für Dutilleux’ Tout un monde lointain…
• 2002: Grand Prix du Disque (Musique Symphonique) für Dutilleux’ Tout un monde lointain…^[16]
• 2005: Coup de Cœur Musique Contemporaine – Herbst 2005 – für Campos Pop-Art^[17]
• 2005: Gramophone Classical Music Award (Récital) für Gounods und Massenets Arien
• 2006: Coup de Cœur Musique Contemporaine – Frühling 2006 – für Qigang Chen: Extase, San Xiao, Yuan, L' Eloignement^[18]
• 2010: Coup de Cœur Musique Contemporaine – Frühling 2010 – für Mantovani/Schoeller/Amy: Cello Concertos^[19]
• 2010: Grand Prix du Disque (Musique Contemporaine) für Pécous Symphonie du jaguar und Vague de Pierre^[20]
• 2013: Grammy Award (Best Classical Vocal Solo) für Poèmes mit Renée Fleming^[21]
• 2013: Gramophone Classical Music Award (Contemporary) für Dutilleux’ Correspondances^[22]
• 2014: Bestenliste 3-2014 (Le coin du collectionneur) der Diapason d’or für Pascal Dusapin: Morning in Long Island^[23]
• 2014: Edison Klassiek (Het Orkest) für Dutilleux: Correspondances^[24]
• 2015: International Opera Award (World Premiere) für Boesmans’ Au monde^[25]
• 2017: Echo Klassik (Konzerteinspielung) für 21st Century Violin Concertos mit Renaud Capuçon^[26]
• 2017: Diapason d’or de l’année (Musique contemporaine) für Rihm, Dusapin, Mantovani^[27]

Das Orchester legte folgende Opern-Gesamtaufnahmen vor:

• 1951: Georges Bizet: Les pêcheurs de perles^[28]
• 1961: Jules Massenet: Sapho^[29]
• 1975: Konstantin Dankevitch: Ulisse^[30]
• 1979: Daniel-François-Esprit Auber: Le cheval de bronze^[31]
• 1980: Jules Massenet: Chérubin^[32]
• 1984: Emmanuel Chabrier: Le roi malgré lui^[33]
• 1985: Georges Bizet: La jolie fille de Perth^[34]
• 1989: Jean Prodromidès: La Noche triste^[35]
• 1994: Nguyen-Thien Dao: Les enfants d’Izieu^[36]
• 2002: Vincenzo Bellini: Il pirata^[37]

• Alain Pâris: Klassische Musik im 20. Jahrhundert: Instrumentalisten, Sänger, Dirigenten, Orchester, Chöre. 2. erweiterte, völlig überarbeitete Auflage, dtv, München 1997, ISBN 3-423-32501-1, S. 979–981.

• Webseite des Orchestre Philharmonique de Radio France (französisch, englisch)
• Orchestre Philharmonique de Radio France bei Discogs
• Orchestre Philharmonique de Radio France beim Musiklabel Naxos
• Orchestre Philharmonique de Radio France bei der Association Française des Orchestres
• Orchestre philharmonique de Radio France auf Medici.tv

1. ↑ Alan Pedley: radio (state owned). In: Alex Hughes, Keith Reader (Hrsg.): Encyclopedia of Contemporary French Culture. Routledge, London 1998, ISBN 0-415-13186-3, S. 452 f.
2. ↑ Vgl. Alain Pâris: Klassische Musik im 20. Jahrhundert: Instrumentalisten, Sänger, Dirigenten, Orchester, Chöre. 2. erweiterte, völlig überarbeitete Auflage, dtv, München 1997, ISBN 3-423-32501-1, S. 979 f.
3. ↑ ^{a b c d e f g h i} L'Orchestre Philharmonique de Radio France, maisondelaradio.fr, abgerufen am 13. Oktober 2018.
4. ↑ ^{a b} Joseph E. Potts: European Radio Orchestras-III. In: The Musical Times 96 (1955) 1353, S. 584–586, hier: S. 585.
5. ↑ Beate Angelika Kraus: Exilmusik auf Frankreichs Bühnen? Musiktheater in Paris von 1933 bis 1944. In: Peter Petersen, Claudia Maurer Zenck (Hrsg.): Musiktheater im Exil der NS-Zeit: Bericht über die internationale Konferenz am Musikwissenschaftlichen Institut der Universität Hamburg, 3. bis 5. Februar 2005 (= Musik im "Dritten Reich" und im Exil. Bd. 12). v. Bockel, Hamburg 2007, ISBN 3-932696-68-9, S. 89–115, hier: S. 110.
6. ↑ Charles Timbrell: Heisser, Jean-François. In: Grove Music Online (englisch; Abonnement erforderlich).
7. ↑ Vgl. Alain Pâris: Klassische Musik im 20. Jahrhundert: Instrumentalisten, Sänger, Dirigenten, Orchester, Chöre. 2. erweiterte, völlig überarbeitete Auflage, dtv, München 1997, ISBN 3-423-32501-1, S. 980.
8. ↑ Myung Whun Chung, Directeur musical honoraire de l'Orchestre Philharmonique, maisondelaradio.fr, abgerufen am 13. Oktober 2018.
9. ↑ Zikphil, l'espace Jeune public de l'Orchestre Philharmonique, maisondelaradio.fr, abgerufen am 13. Oktober 2018.
10. ↑ L'Orchestre Philharmonique ambassadeur de l'UNICEF, maisondelaradio.fr, abgerufen am 13. Oktober 2018.
11. ↑ "Petits concerts entre amis"... Musique à l'hôpital, maisondelaradio.fr, abgerufen am 13. Oktober 2018.
12. ↑ Vgl. Alain Pâris: Klassische Musik im 20. Jahrhundert: Instrumentalisten, Sänger, Dirigenten, Orchester, Chöre. 2. erweiterte, völlig überarbeitete Auflage, dtv, München 1997, ISBN 3-423-32501-1, S. 980 f.
13. ↑ ^{a b c d} Peter Hoffmann: Xenakis, Iannis. In: Grove Music Online (englisch; Abonnement erforderlich).
14. ↑ Auditorium de Radio France: une arène monumentale dédiée à la musique, maisondelaradio.fr, abgerufen am 7. Oktober 2018.
15. ↑ Partner Ensembles, philharmoniedeparis.fr, abgerufen am 7. Oktober 2018.
16. ↑ Grand Prix du Disque et Audiovisuels 2002 – Musique Symphonique (Memento vom 21. Oktober 2018 im Internet Archive), charlescros-org.site-preview.net, abgerufen am 2. Februar 2021.
17. ↑ Coup de Cœur Musique contemporaine 2005 (Memento vom 21. Oktober 2018 im Internet Archive), charlescros-org.site-preview.net, abgerufen am 2. Februar 2021.
18. ↑ Coups de cœur musique Contemporaine 2006 (Memento vom 21. Oktober 2018 im Internet Archive), charlescros-org.site-preview.net, abgerufen am 2. Februar 2021.
19. ↑ Coups de Coeur Musique contemporaine – Printemps 2010 (Memento vom 21. Oktober 2018 im Internet Archive), charlescros-org.site-preview.net, abgerufen am 2. Februar 2021.
20. ↑ Grand Prix du Disque et du DVD 2010 (Memento vom 21. Oktober 2018 im Internet Archive), charlescros-org.site-preview.net, abgerufen am 2. Februar 2021.
21. ↑ Winners: 55th Annual GRAMMY Awards, grammy.com, abgerufen am 13. Oktober 2018.
22. ↑ Contemporary 2013 (Memento vom 29. August 2013 im Internet Archive), gramophone.co.uk, abgerufen am 2. Februar 2021.
23. ↑ Diapason 622, diapasonmag.fr, abgerufen am 16. Oktober 2018.
24. ↑ Edison Klassiek 2014, edisons.nl, abgerufen am 21. Oktober 2018.
25. ↑ 2015 International Opera Awards Winners, operaawards.org, abgerufen am 13. Oktober 2018.
26. ↑ Suche nach dem Künstler „Orc. Phil. de Radio Franc“ in der Echo-Preisträger-Datenbank, echoklassik.de, abgerufen am 13. Oktober 2018.
27. ↑ Palmarès 2017 des "Diapason d'or" de l'année, francemusique.fr, 22. November 2017, abgerufen am 16. Oktober 2018.
28. ↑ Karsten Steiger: Opern-Diskographie: Verzeichnis aller Audio- und Video-Gesamtaufnahmen. 2., vollständig aktualisierte und erweiterte Ausgabe, Saur, München 2008, ISBN 978-3-598-11784-8, S. 62.
29. ↑ Karsten Steiger: Opern-Diskographie: Verzeichnis aller Audio- und Video-Gesamtaufnahmen. 2., vollständig aktualisierte und erweiterte Ausgabe, Saur, München 2008, ISBN 978-3-598-11784-8, S. 260.
30. ↑ Karsten Steiger: Opern-Diskographie: Verzeichnis aller Audio- und Video-Gesamtaufnahmen. 2., vollständig aktualisierte und erweiterte Ausgabe, Saur, München 2008, ISBN 978-3-598-11784-8, S. 109.
31. ↑ Karsten Steiger: Opern-Diskographie: Verzeichnis aller Audio- und Video-Gesamtaufnahmen. 2., vollständig aktualisierte und erweiterte Ausgabe, Saur, München 2008, ISBN 978-3-598-11784-8, S. 30.
32. ↑ Karsten Steiger: Opern-Diskographie: Verzeichnis aller Audio- und Video-Gesamtaufnahmen. 2., vollständig aktualisierte und erweiterte Ausgabe, Saur, München 2008, ISBN 978-3-598-11784-8, S. 261.
33. ↑ Karsten Steiger: Opern-Diskographie: Verzeichnis aller Audio- und Video-Gesamtaufnahmen. 2., vollständig aktualisierte und erweiterte Ausgabe, Saur, München 2008, ISBN 978-3-598-11784-8, S. 92.
34. ↑ Karsten Steiger: Opern-Diskographie: Verzeichnis aller Audio- und Video-Gesamtaufnahmen. 2., vollständig aktualisierte und erweiterte Ausgabe, Saur, München 2008, ISBN 978-3-598-11784-8, S. 63.
35. ↑ Karsten Steiger: Opern-Diskographie: Verzeichnis aller Audio- und Video-Gesamtaufnahmen. 2., vollständig aktualisierte und erweiterte Ausgabe, Saur, München 2008, ISBN 978-3-598-11784-8, S. 346.
36. ↑ Karsten Steiger: Opern-Diskographie: Verzeichnis aller Audio- und Video-Gesamtaufnahmen. 2., vollständig aktualisierte und erweiterte Ausgabe, Saur, München 2008, ISBN 978-3-598-11784-8, S. 110.
37. ↑ Karsten Steiger: Opern-Diskographie: Verzeichnis aller Audio- und Video-Gesamtaufnahmen. 2., vollständig aktualisierte und erweiterte Ausgabe, Saur, München 2008, ISBN 978-3-598-11784-8, S. 43.